在好莱坞，那些既拿奖又有票房的导演，是国宝级的大神，各大公司，人人争抢，比如斯皮尔伯格、詹姆斯.卡梅隆、彼得.杰克逊，这是争破头，至于这个文艺片导演和商业片导演，不用问也知怎么选择。www.126shu.com
好莱坞其实是“割喉式竞争”的代名词，在这里，你的价值只有你的最后一部作品可以来定义。
所有富丽堂皇的宫殿背后都有一座隔绝失败者的冷宫，作为电影殿堂的好莱坞背后也有这么一座“导演冷宫”。
“XXX导演作品”荣耀背后的另一面便是——导演就是那个不管怎样都得背锅的人。
好莱坞是个讲究规则的地方，放逐冷宫当然也有“法”可循，简单的说就是因为你不赚钱了。
对一个导演来说，要成为斯皮尔伯格、彼得·杰克森的道路通常艰难又漫长。导演们通常要从一个小角色开始，逐渐获得机会执导，等到赢得几场票房胜仗之后，这些导演身上的属性渐渐改变——从单纯的创作者、艺术家，变成了好莱坞的摇钱树。
如果他们可以持续为製片厂、经纪公司、传媒集团、玩具公司等等带来滚滚利润，就会有众星捧月的尊荣，从而拥有巨大的预算空间和收益回报——当然，捧得越高，摔得也越疼，一旦在巨星的位置上跌落，比如说将一部过亿美元预算的製作推向票房惨败的深渊，导演的命运就有可能万劫不複，永不複用。
在好莱坞，如果你拍了一部失败的作品，你的事业可能也就到头了。
之前络绎不绝找你合作的电话铃声会突然消失，不管你查了多少次是不是因为没有讯号都是白费力气；也许得等上好几年，你才能开始你的下一部电影；就算你有了再来一次的机会，关于你上一部作品的失利依然会阴魂不散，你只能在严格限制的情况下开工，好比处于缓刑和高度监管之下。在有完美主义倾向的好莱坞，救赎的机会其实很少，更何况他们的人才梯队始终源源不断地输送着导演，包括伟大的导演。
像曾经不可一世的梅尔·吉布森，你还记得在此之前他已经多久没有作品了吗？还有那已经封神的科波拉，他从《现代启示录》的坑走出来没有。
导演约翰·李·汉考克是“好莱坞冷宫”的经典案例。他从《心灵投手》开始了他的电影事业，这部影片不仅成绩不错（全球票房8069万美元），预算（2200万美元）也很合适，这就相当于让他在两个方面赚到了“信用值”——赚钱的能力和预算控制的能力。
但紧接着他拍了《阿拉莫战役》，高额的预算（1.07亿美元）只换回了全球2581万美元的票房——彻头彻尾的失败，把原先挣到的两个信用值都亏空了。
毫不意外的，他被放逐到了冷宫，被“休假”了很长一段时间。距离《阿拉莫战役》五年后他才有了新作《弱点》，幸运的是这部影片不仅票房十分成功，还让桑德拉·布洛克拿到了奥斯卡影后，汉考克这才跟好莱坞重修旧好。
和汉考克一样的还有迈克尔·贝，他原本账户里凭着《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《世界末日》、《珍珠港》攒下的可观信用值（顺便提一下这几部可都是由好莱坞顶级製片人杰瑞·布鲁克海默担任製片人），但到了2005年，一部《逃出克隆岛》就近乎全盘透支了他的信用值——几乎是职业生涯的一次崩塌。幸亏后来《变形金刚》系列看上了他，否则他的冷宫日子还会更长。
说到这里，你也许会觉得不公平，为什么一次失败就会让所有的光芒消散？
但世情就是，恐惧永远是驱动人做决定的重要因素，在商言商，谁愿意把自己兜里的钱交到一个新近的“失败者”手上呢？
62岁的导演托尼·凯耶在1998年拍完了电影《美国X档案》就再也没有参加过製片厂电影的拍摄了。而去年拍了《神奇四侠》的导演乔什·特兰克看似也要难逃此厄运了。
该片票房有多惨？投资1.2亿美元，北美只收穫5600多万美元。特兰克在电影上映的前一天发了一条推特，声称他自己剪辑了一个版本的《神奇四侠》很好但你可以永远不会看到。
一位不愿透露姓名的製片厂员工在接受《好莱坞报道者》时採访说道：“（一旦失败）根本不会有经理人去搭理他（特兰克）了。我也许会和他们见个面，但只是会给他建议，绝对不会是一份工作。”
又如这个吴雨森，暴力美学大师，将好莱坞动作电影提升了一个档次的人，《断箭行动》、《夺面双雄》、《谍中谍2》那是何等风光，至今是名列十大最佳动作片的榜单，一部《风语者》以他信誉尽毁，所有的风光都没有了，那个尼古拉斯.凯奇也像败光人品一样，在烂片上一去不回。
像这样的例子多不胜数，几乎没有人是冷宫免疫的，那么该如何逃出冷宫？